Wilson Malakkaran (n. 1985, Kerala) costruisce dipinti da carte — sacchetti di panetteria, involucri di prodotti alimentari — materiali già segnati dal passaggio del tempo e da usi precedenti. Una modalità che Malakkaran utilizzava fin da bambino: ricopriva i libri scolastici con carta riciclata, un gesto che univa utilità e cura. Un insegnamento tramandato dalla madre e diventato elemento fondante della sua attività artistica. I materiali che utilizza guidano il lavoro. l’artista descrive l’incontro con essi come un combattimento: la carta non gli dà mai ciò che vuole, contaminata da olio, umidità e uso, ogni superficie afferma la propria materialità sull’intenzione dell’artista. Acrilico e pigmento si accumulano in strati densi e
architettonici — trasformando la fragilità in struttura, lo scarto in profondità luminosa.
Il colore, elemento essenziale per l’opera di Malakkaran, opera come conoscenza ereditata. Egli dipinge reinterpretando un sapere familiare: il vocabolario cromatico dei sari della madre. Il suo colore nasce dalla tradizioni tessile radicata nella quotidianità piuttosto che dall’istruzione formale convenzionale. È una pedagogia al di fuori dei quadri istituzionali— conoscenza trasmessa attraverso lo spazio domestico, il lavoro di sua madre e il linguaggio visivo dell’ornamento. I dipinti si irradiano dall’interno, le superfici stratificate delle sue opere suggeriscono ciò che si accumula quando si presta attenzione a ciò solitamente è considerato scarto e materiale residuale.
La sua pratica valorizza la riparazione sulla produzione. Seguendo gli insegnamenti dell’infanzia, per Malakkaran il riuso costituisce lavoro creativo. Il valore è generato al di fuori delle canoniche modalità contemporanee: ciò che il mercato scarta diventa, nelle mani dell’artista, fondamento per il suo processo artistico e assume nuovo significato attraverso pratiche radicate nella scarsità e nel potenziale creativo di ciò che ha già circolato.
Dove
Via di Porta San Lorenzo 4 – Roma
